A arte no Império Romano

O Império romano é um estado desenvolvido a partir da Península Itálica durante o período pós-republicano da antiga civilização romana caracterizado por um governo autocrático e de grandes propriedades territoriais na Europa. Desde a sua criação o império romano se tornou um local admirável e fabuloso, pelas suas histórias e imagens marcantes que fazem dele um palco de historiadores.

Uma das mais notáveis obras de engenharia clássica, o Coliseu de Roma, mandado erguer por Vespasiano, serviu para vários espetáculos, inclusive dramatizações de batalhas navais

O Coliseu é uma das mais importantes engenharias do império, o que chama a atenção é a forma circular, que parece inacabada mais que da um charme a quem vê.

O Maison Carrée, na cidade galo-romana de Nemausus (atual Nîmes), é um dos mais bem conservados vestígios do Império Romano.

Fruto de uma engenharia perfeita do Império Romano, o monumento Maison Carrée foi lugar de grande comércio e da Igreja no início do Império. A imagem nos fascina pela escultura feita de forma retangular, da elegância das colunas e suas decorações.

Acompanhe o vídeo e conheça um pouco mais sobre a arquitetura do Império Romano.

A Cultura

A formação cultural dos romanos foi influenciada por diversas culturas. Seguiu os modelos e elementos artísticos da Grécia Antiga, como os estilos dórico, jônico, e coríntio, e dos Etruscos como o arco e a abóbada.

Os estilos Dórico, Jônico e Coríntio.

No entanto, é equivocado afirmar que a arte romana foi uma mera cópia. Podemos citar elementos que a cultura romana incorporou como a ideia de energia, realismo e força.

O mosaico e a pintura estavam presentes na decoração das casas e palácios da época, elas eram construídas a partir de temas mitológicos e paisagens com animais e pessoas, a arte estava muito presente na vida dos romanos.

Na arte do mosaico os romanos eram muitos habilidosos, dominavam com perfeição a composição e o uso de cores fortes, usando temas abstratos e figurativos, os mosaicos foram muito utilizados em casas e palácios graças a seu tempo de durabilidade.

Os baixos relevos e as esculturas romanas eram realistas, representavam traços dos cidadãos romanos, diferentemente do ideal de beleza da arte grega, os relevos contavam fatos históricos e campanhas militares. 

Selo romano

A Batalha de Áccio, por Lorenzo A. Castro, (1672)

Grande parte da pintura romana provém das cidades de Pompeia e Herculano. Ambas as cidades foram soterradas pela erupção do vulcão Vesúvio, e foram descobertas no século XVIII. Nas cidades foram encontradas diversas pinturas ornamentando os palácios reproduzindo paisagens, fauna, flora e se destacavam pela riqueza de detalhes. Uma das características marcantes da pintura Romana era que, apesar de ter a influência dos gregos (onde apreciavam o nu atlético), consideravam o rosto e as expressões faciais os elementos mais importantes, deixando de lado o ideal de beleza.

As duas obras abaixo foram encontrada em escavações de Pompeia.

Estilos de pintura

Afresco

Afresco é um estilo de pintura utilizada por gregos e romanos, na qual o artista aplicava pigmentos puros diluídos somente em água sobre uma base de gesso ou nata de cal ainda úmida, suportadas por paredes ou muros.

Cantaria

O estilo de pintura cantaria ou incrustação é uma técnica de pintura romana onde se aplicava cores vivas sobre reboco, em áreas quadrangulares em relevo, muito utilizadas no interior das casas romanas.

Arquitetônico

No estilo chamando arquitetônico surgem padrões mais detalhados e minuciosos, onde o estilo abstrato fica de lado e são ressaltados paisagens urbanas e jardins, com uma riqueza de detalhes e cores.

Ornamental

No estilo ornamental a uma evolução do estilo arquitetônico com as mesmas riquezas, porém um estilo mais livre e leve onde a reafirmação da figura humana, evoluindo os estilos de pinturas romanas anteriores aperfeiçoaram características genéricas dos antigos estilos e passaram a utilizar uma tendência para o uso de cores mais quentes e vivas, e um maior requinte, variedade e liberdade nas ornamentações. 

Além de darem mais vidas as pinturas utilizando de técnicas como o uso intensivo de tracejado para obter as sombras e os volumes, se aproximando de efeitos.